了解影视制作后期特效的鼻祖“工业光魔”

在这100多年的时间里，“电影特效”已经从当初简单的拍摄手法逐步演化为现在的成熟的、系统的电影技术。而纵观这段发展历史，我们不难发现，在这些多如繁星的为电影特效做出贡献的个人或团体中，有一颗最亮的星，它的名字叫作“工业光魔”。

在1975年《星球大战》开拍之前，并没有专门影视制作特技的公司，那些从事相关技术的人才们散落在各地，因为《星球大战》他们聚到了一起，也正是由此，工业光魔成立，电影特效的革命也随之开始。

在星球大战上映后的这十几年时间内，工业光魔又相继为《印第安纳琼斯》系列和《星际迷航》系列等许多优秀作品制作特技。但对于我这么一个90后来说，真正体会到工业光魔伟大之处，是从90年代的电影开始的。

作为一个从小喜欢恐龙的孩子来说，之前我根本没有想过在影片中看到庞大的、栩栩如生的恐龙会是一种什么样的感觉，在《侏罗纪公园》之后，我终于明白了，这种感觉叫做“震撼”。

当影片中霸王龙出现时，我简直惊呆了，它那庞大的身躯、可怕的大口以及摄人心魄的怒吼刺激着我的视觉，震撼着我的心灵。这也难怪，当初影片上映时，许多地方直接以“恐龙复活”为标题吸引观众。这个标题无论在当时看来，亦或是现在看来，一点都不为过，这部电影的成功一方面是斯皮尔伯格导演的执导，另一方面，则是工业光魔奉献给大家的特效。从影片中恐龙的肌肉线条、皮肤纹理以及运动效果，都十分逼真，甚至连恐龙在光照下瞳孔的变化都做了出来。即使在20年后的今天看来，也是非常顶尖的特技效果。之所以说它划时代，是由于该片将电脑特技和模型特技的有机地结合了起来，从而达到动态静态双丰收的效果。

在接触过《侏罗纪公园》之后又一部震撼到了我的电影就是《终结者2》，影片中灵活多变的机器人杀手T-1000也是影史上的一个经典形象。这个液态金属机器人不仅伸缩变换自如，而且遭到攻击后还可以恢复原状，当我们在看到它穿越医院栏杆，脑袋被打成两半，以及被榴弹炸得不成人形时，不由得对这些特效大师的鬼斧神工发出由衷赞叹。

从20世纪70年代开始的这场“特效革命”，可以说成是工业光魔的革命。它不仅将电影特效带到了一个新的高度，更改变了人们对传统特效的观念和认识。

进入新世纪以后，其它特效公司经过不断发展，也开始在特效行业逐步占据一席之地，其中比较有代表性的就是“数字领域”和“维塔工作室”等特效公司。所以工业光魔公司要是想在越来越激烈的竞争环境中继续保持自己的霸主地位，就必须拿出更好的作品来。

事实证明，工业光魔做到了。除去那些经典系列的延续，工业光魔在新世纪的这十几年时间内又相继创造了许多更新、更震撼的视觉奇观，这其中不仅有《变形金刚》系列、《哈利波特》系列、《钢铁侠》系列、《加勒比海盗》系列，也有《兰戈》、《雨果》等具有创新性的特效。

在技术变得越来越先进的今天，“3D”等诸多新影视制作技术的应用和发展又把电影特效提高到了一个新的台阶。在这种条件之下即能完成对新技术的探索，又能保证原有特效质量就更难能可贵了，希望工业光魔会按照这条道路走下去，为观众们奉献出更多的、伟大的特效。